Bonjour à tous, je vous propose aujourd’hui un nouvel exercice sur le thème des anémones. Je souhaitais travailler avec vous des fleurs plus sombres que dans le précédent exercice. J’ai fait deux versions du même sujet, n’étant pas entièrement satisfaite, c’est ça aussi l’aquarelle, une peinture assez rapide mais qui demande parfois à être refaite pour arriver jusqu’ à l’atmosphère exacte que l’on recherche ! Le sujet est cette fois une composition fleurs et feuilles en vase. Les points techniques intéressants sont les fondus du cœur des fleurs et les marbrures des feuilles panachées qui se font dans l’humide. Les couleurs utilisées : rose permanent, pourpre Hélios (Sennelier), violet de pérylène, magenta ( Blockx)violet outremer, outremer, vert de vessie, vert anglais foncé(Sennelier),terre de sienne brûlée, jaune de Naples. -Tout d’abord, croquis ou photocopie noir et blanc pour bien prendre conscience des valeurs et des contrastes de lumière. -Faire le dessin au crayon léger sur la feuille, éviter de gommer. -Mouiller toute la feuille, placer des zones de jaune de Naples dans les parties lumineuses et aussitôt un mélange gris violet (magenta +vert anglais foncé) Version 1, placer aussitôt les verts et les tons sombres de feuilles dans l’humide, pour un effet plus flou. Version 2 attendre que tout le fond soit sec pour placer les feuilles et le bouquet. -ouvrir légèrement les blancs si la peinture a trop obscurci les zones claires (feuilles, fleurs, vase) -peindre chaque zone du sujet en mouillant au préalable. Par exemple, chaque pétale : cœur bleu et bord extérieur pourpre, laisser le mélange se créer entre les deux zones, finir par le centre noir.de même pour les feuilles panachées poser la couleur claire et rajouter les taches plus sombres tant que la peinture est humide. -Rajouter les feuillages sombres de l’arrière-plan qui vont faire un contraste mettant en valeur les feuilles claires. -Version 1, mouiller le fond pour placer un dégradé sombre derrière le vase ce qui met en valeur la lumière au sol. Puis peindre le vase en le mouillant auparavant. J’ai utilisé du vert de vessie avec de la terre de sienne brûlée ainsi qu’un peu d’outremer pour les ombres. -Version 2, mouiller le vase et le peindre avec les couleurs citées précédemment en insistant bien sur l’ombre et la lumière qui vont suggérer le volume. Placer ensuite l’ombre portée du vase sur le sol. Les couleurs que je vous propose sont là pour indication. J’ai voulu baser l’harmonie sur un contraste de couleurs complémentaires (encore !!) le rose répond au vert et le jaune répond au violet et la teinte neutre gris violacé obtenu par mélange apaise les contrastes ; Notez que ce mélange de vert très sombre et de rouge sombre peut donner des noirs colorés très intéressants. Une des difficultés du sujet réside aussi dans l’ellipse du vase (bien arrondir la base de celui-ci) ... pas d’angles pointus ! Vous pouvez partir d’autres photos bien sûr je vous conseille toujours mes dossiers sur Pinterest (floral, anémones) où je fais toujours de belles sélections ; encore mieux, offrez-vous un beau bouquet d’anémones ! A peindre sur le motif ! Petite pose pendant quinze jours avec les vacances scolaires, je vous renverrai des « devoirs » en mars avec le prochain thème ! Amusez-vous bien, Anne
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Novembre 2023
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